Lang
lebe
die Mode!

#1 Visible Mending – Nachhaltige Nutzung durch Langlebigkeit von Lieblingsstücken

Wie repariere ich ganz einfach ein Loch in meiner liebsten Jeans? Diesen und weiteren Fragen widmen wir uns in diesem kreativen Mitmach-Workshop. Nach einer kurzen Einführung in die Thematik, welche sich mit der Beziehung zwischen Menschen und Kleidungsstücken befasst, diskutieren und erarbeiten wir ganz praktisch mit der Technik der „Sichtbaren Reparatur“ wie wir schnell und einfach Kleidungsstücke dekorativ reparieren und aufwerten können.

Dr. Anja Lisa Hirscher: forschte zu partizipativen Designworkshops, publizierte zum Thema Modekonsum und Wertschätzung von Kleidungsstücken durch Reparatur, DIY/DIT und Upcycling. Das -kürzlich abgeschlossene- Forschungsprojekt BNTextillabor der Universität Ulm und der TU Berlin, entwickelte ein Lern- und Lehrformat für Schulen, welches Realexperimente zur Bildung für nachhaltigen Konsum umsetzte.

#2 Wie wird man Fair Fashionista? 

Packt Sie auch das kalte Grausen, wenn Sie Fotos von Kleiderdünen in der Wüste sehen und haben Sie deshalb ein schlechtes Gewissen, wenn Sie vor Ihrem vollen Kleiderschrank stehen? Ganz falsch! Denn erstens sind die Sachen in Ihrem Schrank viel besser untergebracht als in der Wüste und zweitens ist Mode ein Kulturgut, das wir uns nicht durch die Wegwerfmode Industrie mies machen lassen sollten. Susanne Bleicher-Kaikkis diskutiert mit Ihnen darüber, was den Wert und Zauber der Mode ausmacht, erzählt von ihrem eigenen Weg zur Fair Fashionista und gibt Ihnen praktische Tipps und Arbeitsblätter an die Hand, die sich als nützliche Begleiter erwiesen haben.

Susanne Bleicher-Kaikkis: Magister Artium LMU München Pädagogik, Psychologie, Soziologie, nach über 25 Jahre im grafischen Gewerbe, Consulting und Innovationsberatung heute Inhaberin der RESPCT.ME Gallery (Fair Art & Fashion) und Gründungsmitglied des Fair Fashion Forum München

#3 Intuitives Nähen und Upcycling (Englisch)

Zeichnen mit der Nähmaschine, in den Flow kommen und sich überraschen lassen, welches kleine Kunstwerk in diesem Prozess entsteht – ganz im Moment. Gearbeitet wird mit Stoffresten, das Ziel ist Zero Waste, eine Philosophie, der sich Svitlana verschrieben hat. Vernunft, Kreativität und Sparsamkeit nicht im Widerspruch sondern als kreatives Prinzip. (Demo und Schnupper-Worskhop)

Svitlana Shynkarenko ist Ukrainerin, floh am Tag vor dem ersten Bombardement auf Irpin (Kiew) mit ihrem Sohn nach Budapest. Seitdem sind wir mit ihr in Kontakt und einem regen Austausch. Sie ist klinische Psychologin, Kunsttherapeutin und schuf als Autodidaktin  ihre eigene kleine Handwerksproduktion „Shmotonky“ (= Respekt für den Körper). Ihre Kleider, die sie im Austausch mit ihren Kundinnen entwirft und seit ihrer Flucht via Social Media vertreibt, sind ein Stück weit auch Therapie- das Zusammenfügen eines neuen Lebens wie ein Puzzle aus Stücken ihres früheren Lebens in einer heute zerstörten Stadt.

Moritz Maier (Per Fines), Mohamad Alhamoud (eliev), Clemens Dörr (Elemente Clemente), Christine Overbeck (C/OVER), Andrea Reiter (Schneidermeisterin, 2. Platz Münchner Modepreis)